25 bộ phim thế kỷ 21 xem một lần là nhớ mãi

Hãng thông tấn BBC đã công bố 25 bộ phim được đánh giá là hay nhất trong thế kỷ 21 cho đến nay. Danh sách này được lập nên bởi 177 nhà phê bình điện ảnh nổi tiếng và có uy tín nhất thế giới, đảm bảo về độ tin cậy, chất lượng nghệ thuật cũng như sức ảnh hưởng đến khán giả.


25. Memento (2000)

Đạo diễn: Christopher Nolan
Điểm IMDB: 8,5/10

Memento là bộ phim kinh dị tâm lý xoay quanh Leonard Shelby, một người mắc chứng trí nhớ ngắn hạn, truy tìm kẻ đã hãm hiếp và giết chết vợ anh. Leonard chỉ có thể nhớ những chuyện xảy ra trước vụ án mạng còn từ sau đó thì anh không thể nhớ điều gì quá 10 phút nên anh luôn phải ghi chép, chụp ảnh và thậm chí xăm mình để ghi nhớ mọi việc.

Phim được chia làm 2 mảng truyện đan xen nhau và cứ thế, bức màn bí mật dần dần được hé lộ qua từng thước phim. Tác phẩm đã thiết lập một tiêu chuẩn về lối kể chuyện tinh tế mà nhiều bộ phim chính thống sau đó đã cố gắng học theo.


24. The Master – Bậc Thầy (2012)

Đạo diễn: Paul Thomas Anderson
Điểm IMDB: 7,1/10

Trong phim Bậc Thầy, trở về từ hải quân phục vụ trong chiến tranh thế giới thứ II, Freddie Quell trải qua một loạt các sự cố PTSD. Cuối cùng, anh tình cờ tham gia một giáo phái, học hỏi những kinh nghiệm và luyện tập. Cuối cùng anh đã quyết định gắn bó với họ. Điểm sáng của bộ phim là những khám phá về tư tưởng và ý thức, và câu hỏi liệu hệ thống tín ngưỡng có thể thực sự chế ngự được hiện tượng hồi tổ.


23. Caché – Giấu kín (2005)

Đạo diễn: Michael Haneke
Điểm IMDB: 7,3/10

Tất cả các bộ phim của Michael Haneke đều khiến người xem bị ám ảnh, điều này cũng tương tự đối với Caché. Daniel Auteuil và Juliette Binoche vào vai một cặp vợ chồng tư sản tại Paris. Họ liên tục nhận được những đoạn băng hình đáng lo ngại quay lại cảnh tượng trong nhà mình. Ai đang theo dõi họ? Và những đoạn băng này thực sự tiết lộ điều gì? Những mối xung đột nội và ngoại, tội lỗi cá nhân và tội lỗi chung dần trở nên sáng tỏ, và cùng lúc người xem phải đối mặt với một nhân vật với những tội ác lịch sử của ông ta và đất nước mình. Phim khiến khán giả không thể rời mắt dù trong giây phút, khiến nó được công nhận là một bộ phim chính trị và điện ảnh đỉnh cao.


22. Lost in Translation – Lạc lối ở Tokyo (2003)

Đạo diễn: Sofia Coppola
Điểm IMDB: 7,8/10

Một chàng diễn viên sắp hết thời, một cô cử nhân triết học cùng rời nước Mỹ để rồi vô tình gặp nhau ở Tokyo. Từ chỗ xa lạ, sự cô đơn và đồng cảm đã đưa họ xích lại gần nhau, tạo nên một mối quan hệ lạ lùng nhưng vô cùng lãng mạn. Câu chuyện của họ như một bản nhạc êm dịu chảy vào lòng người. Bộ phim được giới chuyên môn hoan nghênh với 4 đề cử Oscar và giành chiến thắng tượng vàng danh giá ở hạng mục Kịch bản gốc xuất sắc nhất.


21. The Grand Budapest Hotel – Khách sạn đế vương (2014)

Đạo diễn: Wes Anderson
Điểm IMDB: 8.1/10

The Grand Budapest Hotel kể về những cuộc phiêu lưu của Gustave H (Ralph Fiennes), một người quản lý khách sạn huyền thoại tại một khách sạn nổi tiếng ở Châu Âu giữa 2 cuộc thế chiến, và Zero Moustafa (Tony Revolori), một nhân viên khách sạn mà sau này đã trở thành người bạn thân tín nhất của ông. Chuyện phim xoay quanh vụ trộm và cuộc tìm kiếm bức tranh vô giá thời phục hưng và cuộc chiến tranh dành một tài sản kếch xù trong một gia đình – tất cả đều diễn ra trong giai đoạn xã hội đang có những biến chuyển sâu sắc và bất ngờ.


20. Synecdoche, New York – Thế giới của những giấc mơ (2008)

Đạo diễn: Charlie Kaufman
Điểm IMDB: 7.5/10

Hoffman thủ vai Caden, một đạo diễn sân khấu tham vọng muốn dựng một vở kịch hoành tráng về những mảnh đời khác nhau ở New York diễn ra chỉ trong một nhà kho. Sau khi đi nha sĩ về, có những chuyện bất thường xảy ra với anh. Với Kaufman, bạn không thể đoán ra nổi chuyện gì sẽ xảy ra tiếp theo!


19. Mad Max: Fury Road – Con đường tử thần (2015)

Đạo diễn: George Miller
Điểm IMDB: 8,1/10

Mad Max: Fury Road là một bộ phim hành động do George Miller đạo diễn và sản xuất, các biên kịch gồm Miller, Brendan McCarthy và Nico Lathouris. Đây là phần thứ tư của loạt sản phẩm Mad Max, với sự tham gia của các diễn viên Tom Hardy, Charlize Theron, Nicholas Hoult, Hugh Keays-Byrne, Josh Helman, Nathan Jones, Zoë Kravitz, Rosie Huntington-Whiteley. Với bộ phim này, George Miller đã thể hiện được một tác phẩm bom tấn đúng nghĩa. Phim định nghĩa lại về phong cách cá nhân, sự hoàn toàn kiểm soát hoàn toàn về tất cả các yếu tố, đồng thời mang nét độc đáo riêng biệt của Miller trong điện ảnh chính thống.


18. The White Ribbon – Dải ruy băng trắng (2009)

Đạo diễn: Michael Haneke
Điểm IMDB: 7,8/10

Lấy bối cảnh một ngôi làng nhỏ trước thềm Thế chiến thứ nhất, The White Ribbon mô tả cuộc sống và tính cách người Đức với dụng ý giải thích căn nguyên sự phát triển của chủ nghĩa Phát-xít trong những năm đầu thập kỷ 30 của thế kỷ 20. Cũng giống như bất kỳ tác phẩm nào của Haneke, The White Ribbon đem lại cho người xem về cảm giác tội lỗi và hiểm độc, đồng thời không có ai thực sự là kẻ chịu tội. Mặc dù là một cái nhìn về quá khứ, bộ phim cũng đồng thời đưa ra thông điệp đáng lo ngại về một mối nguy hiểm đang đe dọa đến sự công bằng, luôn sẵn sàng quay trở lại bất cứ lúc nào.


17. Pan’s Labyrinth – Mê cung thần nông (2006)

Đạo diễn: Guillermo del Toro
Điểm IMDB: 8,2/10

Phim đặt trong bối cảnh chiến tranh thế giới thứ hai đang bùng nổ khắp châu Âu. Trong phim, cô bé Ofelia phải cùng mẹ đến phía bắc Tây Ban Nha để sống cùng ông bố dượng Vidal, một tên phát xít khét tiếng tàn ác. Mẹ Ofelia đang mang trong mình giọt máu của Vidal, vì thế hắn đành cho hai mẹ con cư ngụ tại ngôi làng mà phe phát xít đang tạm chiếm. Một lần, trong lúc đang khám phá vùng đất mới, Ofelia phát hiện ra một con vật kỳ lạ giống như con bọ ngựa. Lần theo dấu vết của con vật, cô bé tìm ra một mê cung bí ẩn đầy sức hấp dẫn với trí tưởng tượng non nớt của mình. Nhiều sự việc diễn ra sau đó khiến Ofelia gặp một vị thần Nông dưới hình hài quái dị, cô bé bắt đầu tin rằng, cô chính là nàng công chúa Moanna bị mất tích khỏi vương quốc dưới lòng đất.


16. Holy Motors – Phân thân (2012)

Đạo diễn: Leos Carax
Điểm IMDB: 7,1/10

Holy Motors mở màn bằng một trường đoạn mang đầy tính siêu thực. Người đàn ông Dormeur bỗng nhiên tỉnh dậy và tìm thấy một chiếc chìa khóa ngay trong căn hộ của mình. Dormeur mở khuôn cửa bí mật dẫn tới một rạp hát đang chiếu tác phẩm kinh điển The Crowd của đạo diễn King Vidor. Bắt đầu từ đây, Holy Motors đưa khán giả qua giấc mơ điện ảnh kỳ quái. Người đàn ông giầu có Oscar (Denis Lavant) hàng ngày ngồi trên chiếc Limousine trắng sang trọng đi khắp thành phố để vào những vai diễn khác nhau. Trên xe có đầy đủ dụng cụ hóa trang, trang phục để Oscar hóa thân thành 11 nhân vật.


15. 4 Months, 3 Weeks and 2 Days - 4 Tháng 3 Tuần Và 2 Ngày (2007)

Đạo diễn: Cristian Mungiu
Điểm IMDB: 7,9/10

Romania những năm trong chế độ độc tài, với chính sách ngăn sông cấm chợ, thị trường chợ đen tồn tại là đương nhiên, nó mọc lên khắp hang cùng ngõ hẻm để đáp ứng nhu cầu người dân, và các khu ký túc xá cũng không phải là ngoại lệ. Và trong thời buổi đó, không chồng mà chửa là một điều tệ hại. Trong bối cảnh này, Otilia và Gabita tìm cách nạo thai cho Gabita tại một phòng khách sạn, căn phòng mà Otilia vất vả lắm mới thuê được. Gã đàn ông mà hai cô nhờ vả, tự gọi “Bebe”, không chỉ hành nghề nạo thai, hắn còn muốn cái khác.

Bộ phim được coi như một trong những hiện tượng đặc biệt nhất của nền điện ảnh Romania, đạt được hàng loạt giải thưởng danh giá như Phim nước ngoài hay nhất tại Oscar 2008, nữ diễn viên xuất sắc nhất cho nữ chính Anamaria Marinca tại Stockholm 2007, đoạt giải Cành cọ vàng tại liên hoan phim Cannes 2007.

14. The Act of Killing/Thi hành khai tử (2013)

Đạo diễn: Joshua Oppenheimer
Điểm IMDB: 8,2/10

Phim của Joshua Oppenheimer, do nhà làm phim tài liệu vĩ đại Errol Morris sản xuất. Tác phẩm kể lại cuộc thanh trừng nội bộ tại Indonesia với 500 nghìn người thuộc đảng đổi lập bị sát hại dã man. Nội dung phim thuật lại các hành động giết người hàng loạt của 4 tên tội phạm khét tiếng ở Indonesia vào thời kỳ 1965-1966. Vì không tòa án nào có thể chính thức buộc tội 4 người này, nên đạo diễn Joshua Oppenheimer đã nhờ họ “diễn lại” các hành động tội ác của mình.



13. Children of Men/Những đứa trẻ thời chiến (2006)

Đạo diễn: Alfonso Cuarón
Điểm IMDB: 7,9/10

Children of Men là bộ phim thuộc thể loại khoa học viễn tưởng do Alfonso Cuarón đạo diễn và đồng viết kịch bản, dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên năm 1992 của P.D. James. Phim với sự góp mặt của nhiều ngôi sao như Clive Owen, Julianne Moore, Claire-Hope Ashitey, Chiwetel Ejiofor và Michael Caine. Lấy bối cảnh nước Anh năm 2007, phim được đánh giá cao về kịch bản, nghệ thuật quay phim, chỉ đạo nghệ thuật. Bộ phim giành 3 đề cử Oscar và giành hai giải BAFTA.



Đã 18 năm rồi, không có thêm đứa trẻ nào được sinh ra trên trái đất. Loài người đang đứng trước nguy cơ tuyệt chủng. Rồi một ngày, một phụ nữ trẻ mang thai. Một đặc vụ liên bang có nhiệm vụ hộ cô tống đến trung tâm bảo tồn giống nòi của loài người nằm ở phía bên kia đại dương. Trên đường đi, họ đã gặp rất nhiều nguy hiểm và trở ngại. Liệu có ai phải hy sinh? Liệu đứa trẻ có ra đời an toàn?

12. Zodiac/Tên Sát Nhân Huyền Thoại (2007)

Đạo diễn: David Fincher
Điểm IMDB: 7,9 /10

Zodiac kể câu chuyện về cuộc săn đuổi tên giết người hàng loạt khét tiếng được biết đến như "Zodiac" kẻ sát hại xung quanh vùng San Francisco Bay Area trong cuối những năm 1960 và đầu những năm 1970, sát hại vô số nạn nhân và chế nhạo cảnh sát với những lá thư và ám hiệu được gửi đến các tờ báo. Hắn là tên tội phạm nguy hiểm nhất vẫn chưa tìm ra ở San Francisco.



Fincher - nhà viết kịch bản James Vanderbilt và nhà sản xuất Brad Fischer đã dành 18 tháng để tiến hành các cuộc khảo sát và nghiên cứu của họ với tên tội phạm Zodiac. Fincher thuê Thomson Viper để quay bộ phim. Tuy nhiên, Zodiac không được quay toàn bộ bằng máy kĩ thuật số. Máy quay truyền thống với tốc độ cao cũng được dùng để quay những cảnh hành động chậm.

11. Inside Llewyn Davis/Hành trình của đam mê (2013)

Đạo diễn: Ethan Coen, Joel Coen
Điểm IMDB: 7,4/10

Inside Llewyn Davis gói gọn trong một tuần của ca sĩ hát nhạc Folk - Llewyn Davis - khi anh đang bế tắc trong việc tìm lối thoát cho sự nghiệp để trở thành ca sĩ tên tuổi được ghi nhận và có khả năng nuôi sống bản thân. Chân dung Llewyn Davis (Oscar Isaac) trong câu chuyện gắn với chiếc guitar, không có nhà, chỉ có bạn bè yêu quý cho mượn ghế sofa để ngủ qua ngày rồi đến hôm sau lại lận đận, lăn lộn đi tìm lối thoát cho khả năng âm nhạc chưa được ghi nhận.



10. No Country for Old Men/Không chốn dung thân (2007)

Đạo diễn: Ethan Coen, Joel Coen
Điểm IMDB: 8,1/10

Phim lấy bối cảnh tại thời đại mới, khi ma túy vượt mặt trộm cắp trở thành loại tội phạm nguy hiểm nhất và khi súng được sử dụng tự do tại một thị trấn nhỏ. Câu chuyện bắt đầu khi Llewelyn Moss tình cờ tìm thấy chiếc xe tải chất đầy ma túy và 200 triệu USD tiền mặt.



Khi Moss quyết định lấy đi số tiền cũng là lúc anh ấn nút khởi động cho guồng quay tội ác mà thậm chí cả luật pháp - thứ luật pháp còn tồn tại bên trong cơ thể già nua của viên cảnh sát trưởng Bell - cũng không thể ngăn cản. Cũng vì số tiền đó mà Moss trở thành nạn nhân của Chigurh, tên tội phạm máu lạnh vô cùng độc ác, thích quyết định số phận nạn nhân bằng trò chơi tung đồng xu.

9. A Separation/Cuộc chia ly (2011)

Đạo diễn: Asghar Farhadi
Điểm IMDB: 8,4/10

A Separation có cốt truyện tương đối đơn giản, xoay quanh cuộc ly dị của đôi vợ chồng Nader và Simin. Dù có tình huống giản đơn, nhưng qua đó các mặt phức tạp trong cuộc sống xã hội Iran hiện đại đã được phơi bày. Với mong muốn đưa nghệ thuật gần với cuộc sống nhất lên màn ảnh, đạo diễn Agshar Farhadi áp dụng triệt để thủ pháp “hiện thực tài liệu” (documentary realism) như trong các phim tài liệu. Thủ pháp kể chuyện thực tế và không kém phần sâu sắc. Các chi tiết gần như tối giản, nhưng rất sắc bén, hàm súc. Bộ phim biến khán giả từ vị trí thụ động trở nên chủ động.



8. Yi Yi/Nhất Nhất (2000)

Đạo diễn: Edward Yang
Điểm IMDB: 8,1/10

Phim xoay quanh gia đình bình thường ở Đài Loan với ba nhân vật chính: người cha NJ, cậu bé Yang Yang và cô bé Ting Ting, con của NJ. Kéo dài 3 giờ, Yi Yi mở đầu bằng đám cưới, kết thúc bằng lễ tang và chứa đựng rất nhiều chi tiết của cuộc sống thường ngày của con người.

NJ không vừa lòng với công việc. Cậu con trai Yang Yang hay quậy ở trường, còn cô bé Ting Ting đang phải đối mặt với chuyện tình cảm tuổi mới lớn khi rơi vào mối tình tay ba với bạn trai của bạn thân và bạn thân của cô. Cả ba người cố gắng giải quyết những vấn đề của bản thân, cùng lúc đó lại phải lo cho bà ngoại đang hôn mê trong sự vắng mặt của người mẹ do vấn đề sức khỏe tuổi trung niên.



7. The Tree of Life/Cây đời (2011)

Đạo diễn: Terrence Malick
Điểm IMDB: 6,7/10

The Tree of Life kể về cuộc sống của một gia đình ở Midwestern vào những năm 1950. Bộ phim xoay quanh hành trình cuộc đời của người con cả trong gia đình, Jack, qua những năm tháng ngây thơ của tuổi nhỏ cho đến những năm trưởng thành đau khổ và vỡ mộng khi phải cố gắng hoà thuận với người cha kỹ tính và trầm cảm (Brad Pitt).



Jack lớn lên trong sự giằng xé giữa hai tính cách đối lập: Một bên là người cha đại diện cho những tình cảm ức chế của con người; bên kia là người mẹ dịu dàng, mềm mỏng đầy tình thương. Điều làm thay đổi cuộc sống của anh chính là cái chết của người em ở tuổi 19. Anh luôn lạc lõng giữa thế giới, luôn tìm kiếm nguồn cội thực sự của sự sống. Nhưng có lẽ sự tự nhiên từng có sẽ không thể trở về. Bộ phim dành giải Cành cọ vàng tại Liên hoan phim Cannes 64 năm 2011.

6. Eternal Sunshine of the Spotless Mind/Ký ức tình yêu (2004)

Đạo diễn: Michel Gondry
Điểm IMDB: 8.3/10

Eternal Sunshine of the Spotless Mind là bộ phim tâm lý của điện ảnh Hoa Kỳ công chiếu tháng 3/2004. Bộ phim được thực hiện bởi đạo diễn người Pháp Michel Gondry dựa theo kịch bản của Charlie Kaufman với dàn diễn viên chính gồm Jim Carrey, Kate Winslet, Kirsten Dunst, Mark Ruffalo, Elijah Wood và Tom Wilkinson.



Nội dung phim xoay quanh câu chuyện của đôi tình nhân Joel Barish (Carrey) và Clementine Kruczynski (Winslet). Gặp nhiều bất đồng trong cuộc sống, họ quyết định đến Công ty Lacuna Inc. xóa bỏ ký ức về người kia để rồi lại thấy không thể sống thiếu nhau và phải tìm mọi cách để giữ lại hình ảnh của người mình yêu trong trí nhớ.

Bộ phim đã nhận được nhiều lời khen ngợi, đặc biệt là kịch bản sáng tạo của Kaufman cùng diễn xuất của hai ngôi sao Jim Carrey và Kate Winslet. Với tác phẩm này, Kaufman đã được trao Giải Oscar cho kịch bản gốc hay nhất còn Kate Winslet trở thành nữ diễn viên trẻ nhất có được 4 đề cử Oscar cho hạng mục diễn xuất.

5. Boyhood/Thời thơ ấu (2014)

Đạo diễn: Richard Linklater
Điểm IMDB: 7,9/10

Quay trong hơn 12 năm với các diễn viên không thay đổi, bộ phim nói về sự trưởng thành qua đôi mắt của đứa trẻ tên là Mason. Tất cả diễn viên cùng lớn lên và già theo mạch truyện, điều từ trước đến nay chưa từng có trong bất kỳ bộ phim nào. Từ những bức ảnh của các thanh thiếu niên trong các chuyến đi và trong bữa ăn gia đình cho đến ngày sinh nhật và lễ tốt nghiệp, Boyhood là câu chuyện về thời gian từ quá khứ còn nhỏ cho đến lúc trưởng thành và làm bố mẹ.



4. Spirited Away/Vùng đất linh hồn (2001)

Đạo diễn: Hayao Miyazaki
Điểm IMDB: 8,6/10

Câu chuyện kể về cô bé bướng bỉnh Chihiro. Gia đình của Chihiro chuyển từ thành phố về quê sinh sống. Dĩ nhiên, Chihiro chẳng thích thú trước sự thay đổi này. Bố của Chihiro là tay lái xe tệ hại và có trí nhớ "quá tồi". Ông đã lái xe lạc đường đến thành phố bị bỏ hoang, không bóng người. Bị cuốn hút bởi mùi vị thơm ngon của thức ăn, bố mẹ của Chihiro bắt đầu "thưởng thức". Nhưng kết quả họ bị biến thành những con heo mập. Còn thành phố không người kia, sau khi trời tối, tất cả sống dậy, những bóng ma bắt đầu xuất hiện và hoạt động. Cô bé bướng bỉnh phải tìm cách để cứu bố mẹ và thoát khỏi nơi này.



Phim được vinh danh là tác phẩm điện ảnh thành công nhất trong lịch sử Nhật Bản với doanh thu lên đến 289 triệu USD. Bộ phim cũng được lòng giới chuyên môn. Thậm chí, các nhà phê bình quốc tế còn xếp bộ phim vào danh sách phim xuất sắc nhất thập niên 2000 và là một trong những bộ phim hoạt hình vĩ đại nhất. Tác phẩm này cũng giành giải Oscar cho Phim hoạt hình hay nhất tại mùa giải lần thứ 75, giải Gấu Vàng tại Liên hoan phim Berlin năm 2002 và nằm trong Top 10 danh sách 50 phim bạn nên xem khi ở tuổi 14 của BFI (Viện Hàn Lâm Anh)

3. There Will Be Blood/Máu sẽ phải đổ (2007)

Đạo diễn: Paul Thomas Anderson
Điểm IMDB: 8,1/10

Dựa trên cuốn tiểu thuyết Oil năm 1927 của Upton Sinclair, There Will Be Blood kể về Daniel Plainview(Daniel Day-Lewis), người đã phát hiện ra dầu lửa tại một trong các mỏ bạc đang khai thác vào năm 1898. Plainview nhanh chóng kiếm đủ tiền để xây dựng công ty khoan dầu cỡ nhỏ. Một trong những công nhân của ông đột ngột ra đi sau tai nạn ở công trường để lại đứa con trai sơ sinh. Plainview đã nhận cậu bé làm con nuôi, đặt tên H.W. (Dillon Freasier) và sử dụng H. W. trong việc quảng bá tên tuổi của mình như một doanh nhân thành đạt và người đàn ông của gia đình.



2. In the Mood for Love/Tâm trạng khi yêu (2000)

Đạo diễn: Vương Gia Vệ
Điểm IMDB: 8,1/10

Đây được xem là một trong những phim tình cảm lãng mạn hay nhất qua mọi thời đại của điện ảnh châu Á. Dù ở đất khách quê người, nhưng Châu Mộ Vân vẫn không thể quên mối tình giữa anh và Tô Lệ Trân. Nếu năm xưa cô quyết định theo anh ra đi, thì giờ đây họ sẽ là đôi tình nhân hạnh phúc hay vẫn phải chia cách?

Có lẽ sẽ có người nói rằng: Từ ngày đầu tiên khi hai người cùng trong một ngày cùng dọn vào căn nhà trọ và trở thành hàng xóm của nhau, thì vận mệnh đã đưa hai người họ xích lại gần nhau hơn và rồi ngẫu nhiên phát sinh những mối quan hệ không thể biết trước.



1. Mulholland Drive/Đường Mulholland (2001)

Đại điễn: David Lynch
Điểm IMDB: 8,0/10

Mulholland Drive (2001) thuộc thể lọai phim kinh dị, tâm lý của đạo diễn David Lynch, với sự tham gia của Justin Theroux, Naomi Watts và Laura Harring. Bộ phim được nhiều nhà phê bình đánh giá cao và giành được nhiều giải thưởng. Đây được coi là một trong những bộ phim tốt nhất của đạo diễn David Lynch.



Bộ phim mang màu sắc siêu thực khiến người xem “hoang mang” bởi chẳng hiểu vừa xem gì? nên lý giải, kết nối các tình tiết phim như thế nào cho có ý nghĩa? Nhưng bộ phim càng “vô nghĩa”, người ta lại càng không thể rời mắt khỏi màn hình. Chẳng tình tiết nào thực sự đưa tới đến điều gì, người xem, các nhà phê bình “tuyệt vọng” trong việc lý giải nội dung phim.

Chẳng thể lý giải được gì, bản thân đạo diễn David Lynch cũng từ chối nói thêm về phim: “Tôi không hiểu tại sao mọi người cứ bắt nghệ thuật phải có ý nghĩa, phải nói lên điều gì đó, trong khi chúng ta đã chấp nhận với nhau rằng: Cuộc sống này đôi khi chẳng có ý nghĩa gì”. Tuy vậy, David Lynch đã nhận được đề cử Oscar cho Đạo diễn xuất sắc nhất với bộ phim này.

Tổng hợp